Wie ich mich erinnere:

„Die erste DACH-Tour von NEUNUNDNEUNZIG sollte in einer 90-minütigen Pop-Show einen sehr dichten Querschnitt dieses Kosmos auf die Bühne bringen. Der Titel allein symbolisiert für mich den Schritt raus aus der digitalen Fragmentierung in ein zusammenhängendes, physisches Erleben. Schon während der Europa-Tour haben Aaron und ich die CI samt Postern und Tickets in Interrail-Zügen entworfen, danach waren nur drei Monate Zeit für die gesamte übrige Vorproduktion. Zum ersten Mal haben wir mit den zahlreichen Gewerken einer Live-Produktion gearbeitet (Musik, Ton, Licht, Merch, Video, Art-Direction …) und was in der Planung als zusammenhängender Ablauf entworfen und jeden Abend auch so präsentiert wurde, bedeutete in der Realität mit doppelten oder dreifachen Zuständigkeiten oft wirklich viel Chaos. Stefan hat die Band nur knapp vier Wochen vor Tourstart spontan am Bass ergänzt, Steel Blue am Licht sind sogar nur zwei Wochen vor Beginn ins Boot gekommen. Bis zur Stagetime der ersten Show habe ich wirklich gezittert, ob alles funktioniert – hat es! Leonidas hat dann die Tour mit Mandelentzündung & Fieber gespielt (nicht nachmachen!), ich habe unser Zoll-Carré in München vergessen und bin deshalb nachts durch ganz Süddeutschland gebrettert, wir sind in der Schweiz sehr teuer geblitzt worden. Jede Stadt hatte ihre eigene kleine Krise; meine Aufgabe war es, auf dem Weg zur Show möglichst viel Stabilität reinzubringen.

Viel Geld verdient man mit so einer Tour natürlich nicht, aber das ist auch gar nicht der Punkt. Wir haben ein Projekt, das sich vor allem im digitalen Freiraum entfaltet hat, insgesamt neunmal unter konstant krassem Zeitdruck und immer unterschiedlichen Bedingungen und ohne viel Vorerfahrung wieder und wieder zusammengebaut. Ich freue mich auf ein nächstes Mal – mit mehr Wissen und vermutlich dennoch ähnlich wenig Struktur.“